top of page

FARVE SOM MATERIE: UDFORSKNING AF PIGMENT GENNEM ÅND, OVERFLADE OG FORM

6.-10. JULI 2026

Resumé: Opdag farvernes fysiske og symbolske kraft i denne fordybende workshop, der forbinder maleri og skulptur. Deltagerne fremstiller pigmenter i hånden, udforsker traditionelle bindemidler og påfører farver på en række naturlige materialer, mens de lærer farvernes kulturelle og historiske betydninger at kende. Gennem praktisk eksperimentering med overflade og form kulminerer workshoppen i en kollektiv installation af malerier og skulpturelle studier.

Fuld kursusbeskrivelse:

Oplev den fysiske, følelsesmæssige og symbolske kraft af farver og rene pigmenter i denne fordybende workshop, der forbinder maleri og skulptur. Gennem guidet udforskning vil deltagerne arbejde direkte med rene farver – håndlavede pigmenter, blanding af traditionelle bindemidler, skabelse af teksturerede bundfarver og påføring af farve på en række overflader, herunder papir, træ, læder og andre naturlige materialer.


Vi vil også dykke ned i farvers kulturelle og historiske symbolik – hvordan forskellige samfund har forstået, værdsat og ritualiseret den gennem tiden. Fra hellige blå og beskyttende røde farver til jordpigmenter med rødder i ceremonier, vil deltagerne spore farvens udvikling som både materiale og sprog.


Hver session inkluderer et jordnært ritual, en kort teknisk demonstration og praktisk eksperimentering. Deltagerne vil undersøge, hvordan farver opfører sig på tværs af overflade og form, navigere i tekstur, absorption og intuitiv respons. Gennem både todimensionelle og tredimensionelle udforskninger afslører workshoppen, hvordan pigment kan forme ikke kun billeder, men også objekter, rum og følelsesmæssig tilstedeværelse.


Programmet kulminerer i en kollektiv installation, der samler malerier, overflader og små skulpturelle studier skabt i løbet af workshoppen.


Ingen tidligere erfaring er påkrævet – kun nysgerrighed og en vilje til at engagere sig i farver som et levende, taktilt og kulturelt resonant materiale. Denne workshop tilbyder et støttende miljø for både kunstnere og begyndere, så de kan uddybe deres forståelse af farve, stof og rumlig form.

Cindy Parker Book Art

MEET THE ARTIST

image 5.JPG

Kathryn Cameron

Kathryn Cameron er en kunstner fra New York, hvis praksis udforsker sindets, kroppens og åndens skrøbelighed gennem det symbolske sprog af former, linjer og farver. Hun arbejder med naturlige og genbrugte materialer som papir, læder, træ, stål, uld og rene pigmenter og undersøger de dybe forbindelser mellem menneskeheden og naturen. Hendes arbejde er forankret i teksturer, uregelmæssigheder og rytmer, der findes i både naturlige miljøer og arkitektoniske strukturer på tværs af kulturer, samtidig med at hun trækker på de universelle principper for hellig geometri, fraktal geometri og Fibonacci-sekvensen som samlende tråde, der forbinder menneskelig erfaring med kosmos' større orden.


Camerons skulpturer og installationer udspringer ofte af hendes vedvarende engagement med materialer og deres transformation – stål bøjet til skrøbelige buer, papirmasse formet til delikate overflader, uld forarbejdet gennem traditionelle og bæredygtige metoder og pigmenter udvundet af jorden selv. Disse taktile processer bliver både en meditation over forgængelighed og en søgen efter balance, der oversætter vægt til lethed og fravær til nærvær.


Cameron er stiftende medlem af New York School of the Arts og HUB Center for the Arts og fungerer som udstillingskurator, programleder og fakultetsmedlem. Udover sin undervisning i New York leder hun workshops og kurser internationalt og fremmer tværkulturel udveksling og materialeudforskning.

PROVISIONAL ITINERARY

Dag 1

14.00 Velkommen til Château de la Napoule!

Mød op ved hovedindgangen, gå gennem haverne til salonen, hvor vi vil nyde en god snak, introduktioner med din instruktør og Ray Brand, kurator for Threshold Art Retreats, og din vært.

Kl. 15.00 Aktiviteter ifølge instruktørens anvisninger

Kl. 17.00 Rosétoast på terrassen

Kl. 19.00 Middag i Villaen


Dag 2

Slottets gåtur langs strandpromenaden, yoga, strand (valgfrit)

8:00-9:30 Kontinental morgenmad i villaen

10:00-13:00 Studiesession

1-2 Frokost i villaen

2-5 studiesessioner

17:30 Privat rundvisning på slottet og området

19.00 Selvstyret middag


Dag 3

Lydhealingsession i tårnet

8:00-9:30 Kontinental morgenmad i villaen

10:00-13:00 Studiesession

1-2 Frokost i villaen

2-5 studiesessioner

17:00 Valgfri vandretur i San Peyre - 2,4 km med smuk udsigt over byen og bugten, andre valgfrie forslag til at hente inspiration fra slottet og haverne eller nyde stranden

19.00 Selvstyret middag


Dag 4

8:00-9:30 Kontinental morgenmad i villaen

9-12 Studiosession

12:00 Frokost i villaen

13:00 Afgang til udflugt i henhold til workshoppens anvisninger

Picasso-museet - Antibes og tid til at udforske byen og omgivelserne

17:30 tilbage til slottet

Kl. 19.00 Gruppemiddag på lokal restaurant


Dag 5

8:00-9:30 Kontinental morgenmad i villaen

10-1 studiesession

13:00 Frokost i villaen

2-5 - Opsætning af studie og udstilling

18:00 Rosé på terrassen, workshopudstilling og diskussion

Kl. 19.00 Afskedsmiddag på slottet

bottom of page